Als je bijzonder nieuwsgierig (of eigenlijk licht geobsedeerd) bent naar hoe getalenteerde mensen hun leven leiden, zijn deze modedocumentaires echt iets voor jou. Ze tonen outfits in overvloed, prachtige architectuur en geven je een blik achter de schermen bij enkele van de beroemdste ontwerpers, smaakmakers, en culturele bewegingen waarin mode een belangrijke rol heeft gespeeld. Haal er snel je favoriete snacks en drankjes bij en laat je creativiteit inspireren vanuit je zetel.
McQueen (2018)
McQueen is een documentaire die even beklijvend als mooi is. Het is een visueel pareltje van beelden van de catwalk en Lee McQueen en interviews met zijn naasten, zowel op privé- als op werkvlak. Deze documentaire loopt niet weg van Lee's fascinatie voor het morbide en zijn duistere worsteling met geestelijke gezondheid. Beide hebben een grote rol gespeeld in zijn creatieve leven. Hoewel de ondertoon van deze documentaire vrij zwaar is, blikt hij toch terug op zijn buitengewone oeuvre, dat zowel voor meer context zorgt als deze visionaire ontwerper in de kijker zet.
See Know Evil (2018)
Voor wie geïnteresseerd is in mode en cultuur uit de jaren 90 is See Know Evil een must-watch. Davide Sorrenti was een jonge Italiaans-Amerikaanse fotograaf en kunstenaar die bekend werd om zijn toonaangevende rol in de jeugdcultuur, en dat terwijl hij nog maar een kind was. Deze documentaire is een grimmig inzicht in de mode- en cultuurscene van de jaren '90. Je krijgt een duidelijk beeld van zijn invloed, die tot ver na zijn tragisch korte leven voortduurt.
Dries (2017)
Als je geboeid bent door het leven van modeontwerpers, is Dries een documentaire voor jou. De documentaire neemt ons mee door een jaar in het leven van de Belgische modeontwerper Dries Van Noten, terwijl hij meerdere collecties en bijbehorende shows uitwerkt voor zijn gelijknamige label. Deze documentaire is zo bijzonder omdat je Dries ziet zoals hij echt is, van het ontwikkelen van stoffen en het aanpassen van de pasvorm van een outfit tot meer persoonlijke momenten met zijn partner en hond in hun ruime (en zeer mooi ontworpen) huis in Antwerpen.
The Gospel According To Andre (2017)
André Leon Talley (16 oktober 1948 - 18 januari 2022) was een Amerikaanse modejournalist, stylist, en creatief directeur die bekend stond om zijn larger-than-life persoonlijkheid en stijl. Deze documentaire viert zijn leven en carrière en begint bij zijn prille jeugd. André groeide op in het zuiden van de Verenigde Staten, onder de segregatiewetten uit het Jim Crow-tijdperk. Zijn liefde voor kleding en mode werd aangewakkerd door zijn omgeving, en dan vooral door zijn grootmoeder. Hij groeide uit tot een man die, ondanks het racisme en de haat die hij kreeg, een van de meest gevierde iconen van de mode-industrie werd. Hij gebruikte de mode als platform om te pleiten voor meer diversiteit binnen de sector waar hij zo van hield.
Franca: Chaos and Creation (2016)
Deze film is geregisseerd door de zoon van Franca Sozzani, de veelgeprezen hoofdredactrice van Vogue Italia. Chaos & Creation neemt ons mee door haar jaren aan het roer van het modeblad. Als een echte visionair verlegde Sozzani de grenzen van Vogue, door ideeën te verkennen die voorheen ongehoord waren voor een modetijdschrift. Toch gaat de documentaire daar niet helemaal over. Hij toont een meer intieme kant van Franca en haar zoon Francesco, en gaat dieper in op haar gevoel van onbehagen met het feit dat ze de ster is van een documentaire over haar leven. Het is een lieve liefdesbrief van zoon aan moeder, met een bittere nasmaak omdat de film slechts enkele maanden voor haar onfortuinlijke dood werd uitgebracht.
The First Monday In May (2016)
Een glossy documentaire die de aanloop toont naar de modetentoonstelling van 2015 in The Metropolitan Museum of Arts, China: Through the Looking Glass. De documentaire volgt Anna Wintour (hoofdredactrice van Vogue) door haar dagelijks leven in het jaar dat aan het evenement voorafging. En als je geïnteresseerd bent in meer over het leven van Anna Wintour, raden we je ook de volgende film op onze lijst aan: The September Issue.
Fresh Dressed (2015)
Fresh Dressed vertelt de geschiedenis van hiphop en urban mode en de opkomst ervan tot de mainstream. Het is een mooie documentaire die de nauwe relatie tussen mode en hiphop illustreert, en laat zien hoe bedrijven hierop probeerden in te spelen, door meer dan alleen inspiratie uit de zwarte hiphopcultuur te halen. Fresh Dressed bevat veel interessant archiefmateriaal, en ook interviews met hiphopartiesten als Kanye West, Pharell Williams en anderen.
The True Cost (2015)
The True Cost is een ontnuchterende documentaire die een beeld geeft van de opkomst van snelle mode en de tol die ze eist van zowel de mens als ons milieu. Het is misschien geen creatief inspirerende documentaire om naar te kijken, maar belicht in plaats daarvan de reden waarom we allemaal kleinere merken en bedrijven zouden moeten steunen en, natuurlijk, iedereen die zijn/haar eigen kleding maakt.
Dior And I (2014)
Een film die inspireert door zijn pure extravagantie ... Dior And I toont ons alles van de debuutcollectie van de Belgische ontwerper Raf Simons als de nieuwe creatief directeur van Dior. Simons laat er geen gras over groeien en onderneemt de schijnbaar onmogelijke prestatie om zijn eerste modeshow in slechts acht weken samen te stellen. Een huzarenstukje als je weet dat er aan een show maanden voorbereiding voorafgaan. Met een team van getalenteerde naaisters en vakmensen om hem heen, toont de film de evenwichtsoefening van de ontwerper om te ontwerpen terwijl hij omringd is door zo'n sterke erfenis en traditie.
Iris (2014)
Mode-icoon en legendarische New Yorker Iris Apfel geeft ons een overvloed aan inspiratie in deze documentaire. Op 93-jarige leeftijd is Iris springlevend, slechts gebukt onder de extreme hoeveelheden kostuumjuwelen waarmee ze zich opsmukt. Ze laat ons zien dat mode niet zo serieus genomen hoeft te worden en beter gebruikt kan worden om vreugde en een gevoel van verwondering op te roepen. De relatie tussen Iris en haar man is zo charmant om naar te kijken en geeft een frisse blik op ouder worden.
Diana Vreeland: The Eye Has To Travel (2011)
Documentaire over het leven van een van de invloedrijkste figuren uit de modewereld. Diana Vreeland was het meest bekend door haar werk als hoofdredactrice van Vogue in de jaren 60 en 70. Vreeland kreeg voor het eerst bekendheid als moderedactrice voor Harper's Bazaar, waar ze vele jaren heeft gewerkt. In die periode verlegde ze de grenzen van mode door kunst en moderniteit met haar sterke visie te verweven. Aan de hand van oude opnamen en interviews zie je een scherpzinnig en vooruitstrevend iemand die de mensen om haar heen aanmoedigde om out-of-the-box te denken.
Bill Cunningham New York (2010)
Bill Cunningham was beroemd om het fotograferen en documenteren van mensen in de straten van New York en bij elk groot mode-evenement in de stad. In de woorden van Anna Wintour was hij degene door wie je gezien wilde worden. De documentaire volgt Cunningham door zijn dagelijks leven, het fotograferen, het archiveren van foto's en zelfs het vieren van zijn 80ste verjaardag. Je ziet hem bijna altijd in zijn uniform met een blauw Frans werkjasje en een beige broek, en met zijn vertrouwde fiets die hij nog steeds gebruikt om zich te verplaatsen. Deze documentaire is net zo leuk omdat je duidelijk kunt zien dat hij houdt van wat hij doet, vaak heerlijk lachend terwijl hij geïnterviewd wordt. Voor een heel bescheiden man heeft hij zo'n uniek oog dat de richting van de modefotografie voor altijd bepaald heeft.
The September Issue (2009)
Tijdschriften zijn in 2022 misschien niet meer zo invloedrijk als een decennium geleden, maar deze film uit 2009 toont iets van de magie van modebladen. Het septembernummer van Vogue is elk jaar het grootste, belangrijkste nummer, en deze documentaire volgt het team dat het tot stand brengt. Met Grace Coddington en Anna Wintour geeft de film ons een kijkje in het creatieve proces, met veel cameo's van bekende modeontwerpers, modellen, fotografen en creatievelingen.
Valentino: The Last Emperor (2008)
Als je het ondertussen gehad hebt met een nederige, bescheiden modeontwerper, dan is Valentino: The Last Emperor daar de perfecte remedie tegen. Deze documentaire draait rond twee verhalen die zicht tegelijk afspelen. Eén rond de boeiende relatie tussen Valentino en Giammetti, zijn partner in leven en werk. En een ander rond de crisis bij het label Valentino. De documentaire volgt Valentino terwijl hij zijn weg baant als hoofd van een modelabel, met alle glamour die je van deze onbeschaamde Italiaanse ontwerper mag verwachte.
Catwalk (1995)
Catwalk is een tijdcapsule van de jaren 90, het tijdperk van de supermodellen. De documentaire volgt het model Christy Turlington over de hele wereld, tijdens shows in Parijs, New York en Milaan in het begin van de jaren '90, aangevuld met backstagebeelden en interviews met ontwerpers en beroemdheden. Het is misschien geen hoogwaardige modedocumentaire met een sterk verhaal, maar het werkt als een interessante kijk op wat er in deze tijd achter de schermen gebeurde.
Hebben deze documentaires je geïnspireerd om met je eigen merk te beginnen? Check dan onze geweven kledinglabels. Het zijn hoogwaardige labels die de tand des tijds doorstaan. Perfect als er ooit iemand beslist om een documentaire over jouw leven te maken ;)
